​　　说起来，我们每天接触最多的文字和图像竟然是各种广告。不管你愿意不愿意，无时无处不在的广告都在影响和刺激着我们，并企图引导我们--用它们的策划者所标榜的时尚指数。这是我们正在经历的事情，画家谢晓虹的近作却把我们带到20世纪之初，让我们见识商业广告的童年，使我们陷入历史的沉思。

　　谢晓虹的专业身份是工笔人物画家，以往的作品即以表现历史事件和人物见长，有些作品还在全国展出和获奖。近年她对历史的关注集中到时尚消费领域，从而使其作品的语言及内涵都有大幅度的跨越。作品采用以电脑和丝网印刷为主的综合技巧，而让描绘技巧退居其次；摒退了具体的事件和人物，却把精心拣择的图像资料推向前台。画种界限的模糊，个体情感的稀释，绘画意味的消解，理性设计的加强，使得这些作品与传统绘画观念和欣赏规则发生明显隔阂。但也正因为如此，我们才被带入一个新的传感体系，这个体系已被笼统地称作“当代艺术”--不知为什么，在当代艺术的流播过程中，阐释方式变得越来越玄虚。其实，至少在谢晓虹的艺术中，基于物与我、见与识、觉与悟的自然解读方式并未失效。让我们以《时尚档案1》为例，逐一点击画中的物品，略作评述：

　　明星广告--这是画面中的画面，是跨时空想象的主要诱因。它提供给我们的历史信息是工商业的兴起，电影的舶来，商业与文化的初恋，还有大众偶像所标示的审美口味：非感官刺激的新派淑女风致。作者以传统工笔画技法，精心模仿早期广告画模式--由西方水彩画和中国工笔画联姻生出的混血儿，时称“月份牌绘画”。“月份牌”的出现意味深长，狭义地说，它意味着资本主义萌芽时期社会和文化的无奈与急就；广义地说，作为一个开端，它其实绵延久远，可以说，迄今为止大部分中西结合的思路和言行都未能脱出这类简单苟合的阴影。

　　女靴与折扇--服饰是社会意识的表现，在特殊的历史阶段，比如半殖民地的当时，服饰还是民族生存史的物证。高跟鞋不仅象征着西方强势文化向中国的挺进，而且记录了中国封建制度和观念上的土崩瓦解。尽管这是一个天足与“金莲”并存的时代，但缠足作为中国政治落后和文化变态的象征被永远的取代已见端倪。画面上那些形态各异的豪华革履所呈现的不止是美，还是一种文明的进程，无奈却是异族文明的凯歌。只有那些精致的折扇，在宣示着国粹的优雅，同时也回闪着更为感性的历史镜头：着靴者和执扇者曾经以怎样的姿容出入于租界洋场、舞榭歌楼！留声机音乐、洋泾浜外语、没落大国的苟且贪欢和愤怒呐喊，这些伤痕早已烙在中国现代史的扉页。

　　洋烟--又一个物证。西方经济带着不容置疑的优越感和不良嗜好温柔的入侵，它遗留下来的被殖民情态和劣势心理比实际的占领时间要长久得多。

　　以上所述，谢晓虹的这类作品将艺术探索与人文关怀融为一体，独到的艺术处理已转化为明晰的精神指向。其切入点的确当和关注面的广泛，使其不仅逸出一般意义上的传统绘画，也不同于一般意义上的西方现代绘画（如波普），它显示出中国当代艺术向本土纵深掘进的良好趋势。典雅的氛围和通俗的物象，轻松的手法和沉重的内涵，互为抵牾中透出一种温厚的嘲讽和诫谕。

　　置身此际的怀旧，令我们温故而知新，“后之视今亦犹今之视昔”（王羲之语），我们注定也会被未来所回忆，因此，须得检点当代的时尚。

钟孺乾

2001年5月4日于昙华林